Время творить

№ 78 (12330) от 14 октября 2020 года

Таланты Приозерья

Осень с ее неповторимыми красками – самое время для творчества. Поэты создают чудесные стихи, пейзажисты переносят золотые листопады на холсты. Юные художники из Сосновской детской школы искусств – это ребята с открытыми сердцами и горящими глазами. Они показывают пример того, что начать творить можно прямо сейчас. Маленьких художников учит на отделении живописи Елена Жагрина. Воспитанниками педагога являются 54 ребенка разного возраста (от 6 до 16 лет).

Елена Борисовна сама с детства любила рисовать, окончила детскую художественную школу. И хотя первое высшее образование было агротехническое (специальность – зооинженер), тяга к живописи оказалась сильнее. Елена отучилась в профильном вузе и с 1998 года стала работать педагогом дополнительного образования. Сначала вела изостудию в Снегиревском Доме культуры, а затем стала преподавателем в пос. Сосново.

– Вы учите детей рисовать или чему-то большему? Есть сверхзадача?

– Да, я стараюсь не только научить детей рисовать, но и умению видеть красоту, распознавать ее в природе и повседневных вещах окружающей жизни. У ребят очень сильное желание творить – это внутренняя потребность ребенка. И все их рисунки отличаются чрезвычайной искренностью, а еще очень живым и необычайно пытливым взглядом на детали. К этой непосредственности и умению замечать мелочи стоит стремиться и нам, взрослым.

Среди учеников есть как новички, так и те, кто посещает студию уже много лет, и высока вероятность, что их жизнь будет связана с искусством. Каждую четверть, а иногда и чаще, ребята выезжают на выставки или конкурсы в Санкт-Петербург, Приозерск, Всеволожск и другие места. Русский музей, Эрмитаж, выставочный зал Союза художников на Большой Морской – в этих местах они стали уже завсегдатаями, как и в магазинах для художников.

Ученики моей героини – не только постоянные участники, но и неоднократные победители конкурсов муниципального, областного и даже международного уровней: «Береги природу», «Цвет и звук державы Н. К. Рериха», «Я люблю тебя, Россия!», «Память поколений», «Моя страна. Моя семья» и «Я, ты, он, она» в рамках программы «Невская радуга», «Пушкин глазами детей», «Мир вокруг меня». К слову, последний конкурс придумала Елена и уже больше 10 лет проводит его среди детей от 3 до 16 лет. В жюри конкурса приглашаются профессиональные художники, например, Олег Сахаров и Виктор Сиренко.

– Пару раз – в 2014 и 2019 году – мне удалось даже совместно с «Русским обществом во Франции» организовать выставку подопечных нашего отделения в Париже, – добавляет Елена Борисовна. – Ежегодно самые талантливые выпускники нашего отделения поступают для продолжения своего образования в учебные заведения Санкт-Петербурга по специальностям, связанным с изобразительным искусством. Так, один из моих талантливых учеников Николай Лаухин стал студентом художественного училища имени Рериха (поступил на реставрационный факультет). Сейчас он работает театральным художником в Мариинском театре в Санкт-Петербурге. Другие замечательные воспитанницы тоже выбрали мир искусства. Альмира Ахметова, Екатерина Пахомова и Анастасия Епифанова поступили в Художественно-профессиональный лицей Санкт-Петербурга, Ольга Соколова – в Санкт-Петербургский государственный Балтийский институт на факультет искусствоведения, а София Санникова сейчас учится в художественном училище имени Рериха.

У нас небольшая старенькая, но очень уютная школа, и многие выпускники прошлых лет частенько заходят в гости. Приятно, когда уже взрослые ученики говорят, что здесь провели лучшие годы юности.

– Что Вы любите рисовать с детьми, какие темы: природу, события, людей? Какие техники используете?

– Я сама предпочитаю рисовать пейзажи, и с детьми мы часто обращаемся к теме природы. Она всегда оказывает огромное влияние на творческий потенциал человека и на его эмоциональное состояние. Еще древние мыслители восхищались красотой и глубиной природных видов, считая их верхом совершенства. Необъятность и непостижимость голубого неба, морских глубин, великолепие изумрудных лесов и безграничность степных далей напитывают человека энергией и вдохновением. Кроме того, много времени уделяем написанию натюрмортов, пробуем себя и в жанре портрета. Портрет – это самый сложный жанр: в пейзаже и натюрморте можно что-то исказить, в портрете же нет, и к тому же портретист передает характер, старается уловить настроение, а для этого надо быть еще немного психологом.

Вообще, наши встречи можно разделить на занятия живописью с графикой и уроки творчества. Уроки живописи проходят с использованием разнообразных техник – это акварель, пастель, гуашь, акрил. На творческих часах мы лепим из пластилина и выполняем аппликации, занимаемся росписью на ткани и стекле, пробуем делать изделия в стиле декупаж и многое другое. Считаю, что в художественной школе нужно дать возможность каждому ребенку попробовать разную технику рисунка, разные возможности декоративно-прикладного творчества, а потом уже он сам сможет определиться, какой вид творческой деятельности выбрать.

В Сосновской муниципальной библиотеке периодически проходят выставки детских работ. Я потом читаю ребятам благодарственные замечания в книге отзывов, и это очень мотивирует их.

Произведения Елены Жагриной и ее подопечных создают особое гармоничное пространство. Каждое полотно по-своему интересно, каждое вызывает сильные эмоции от встречи с прекрасным. Вот картины, изображающие осенние погожие и ласковые дни, полные светлой грусти и тихой радости. А на других – миролюбивый вечерний пейзаж на озере или светлые морские волны, залитые ярким солнечным светом. Рядом с такими сюжетами соседствуют старательно выписанные натюрморты. Например, натюрморт с рыжими сочными тыквами, элегантно обрамленными поздними ягодами калины и уютно расположившимися на веселых разноцветных кленовых листочках.

– Для создания каждой картины требуется много усилий. Что Вы делаете, чтобы помочь начинающим ученикам, стимулировать их к творческой деятельности?

– Наверное, чтобы суметь раскрыть талант ребенка, надо постараться прислушаться к его душе, внутренней сущности, его мечтам и желаниям. Тогда можно действительно помочь каждому через живопись искать и найти себя. И дети быстрее при таком подходе захотят творить и трудиться. Потом им нужно терпеливо объяснить, что нужно как можно больше работать, набивать руку, писать по десять и больше эскизов к картине. Поскольку любое творчество требует не только таланта, но и дисциплины, и самоанализа, и изучения теоретических дисциплин для создания из себя мастера.

Рисовать учатся все, многие умеют рисовать, но я хочу, чтобы дети изображали жизнь, ее энергию, чтобы они укрепились в желании жить и любить. Чтобы в творчестве они черпали радость и удовольствие. Этого я хочу пожелать и всем читателям: творите и будьте счастливы!

Людмила БОРИСОВА

Фотогалерея:

Елена Жагрина (слева) и юные художники из Сосновской детской школы искусств в Русском музее: слева направо – Ульяна Шананина, Лиза Матвеева и Настя Рякина.

Алена Пихтина – дипломантка фестиваля юных талантов в Париже.

Картины «Вечер на озере» (масло, холст) и «Осень» (гуашь на картоне) Е. Жагрина написала в качестве образцов для проведения мастер-класса.

Фото предоставлены автором

Рассказать друзьям: